De lezingenreeks bestaat uit 3 delen.
Met Pieter Bruegel belanden we volop in de woelige zestiende eeuw, en wat zich al aankondigde bij Bosch en Grünewald komt nu aan de oppervlakte. Pieter geeft het realisme, waarvoor onze regio zo befaamd is, een nieuwe inhoud. Pieter was in de eerste plaats een tekenaar en ontwerper van gravures. In het eerste deel gaat de aandacht dan ook volledig naar de grafiek. Die van Pieter, maar ook meer algemeen, zodat u beter de artistieke en technische uitdagingen van de grafische kunst kan plaatsen.

Op donderdag 30/11/'23, van 19u30 tot 22u30, met halverwege een pauze met een drankje. 
De toegangsprijs van 15€ per sessie kan u ter plaatse voldoen.
Bij de lezing hoort ook een digitale syllabus, die u toegezonden wordt.

Matthias Grünewald is een minder bekende meester, maar met het Isenheimer Retabel heeft hij wel een uitzonderlijk topwerk op zijn naam staan, dat in geen enkel overzicht van de westerse schilderkunst ontbreekt. Waar Jeroen Bosch nog naar de wereld kijkt vanuit een pessimistische en moraliserende houding, zien we hoe Matthias, diep getroffen door het menselijk lijden, de invloed van het humanisme verwerkt in een visionaire en extatische beeldtaal. Zo komt hij tot een zeer originele vermenging van laatmiddeleeuwse gotiek en renaissance, van Duitse, Vlaamse en Italiaanse invloeden. Op het gebied van kleurtoepassing doet hij adembenemende experimenten. Geen wonder dat zijn retabel ook voor moderne kunstenaars nog altijd een referentiepunt blijft.

9/11/'23, van 19u30 tot 22u30, met halverwege een pauze met een drankje. 
De toegangsprijs van 15€ per sessie kan u ter plaatse voldoen.
Bij de lezing hoort ook een digitale syllabus, die u toegezonden wordt.

De lezingenreeks bestaat uit 2 delen.
Jeroen Bosch werkte in de spannende overgang naar de zestiende eeuw. De stedelijke burgerij, waar Jeroen zelf ook toe behoorde, worstelde met de opgave om een oude levensvisie te verzoenen met de eisen van een nieuwe tijd. Zijn levensbeschouwing blijkt wrang en pessimistisch, maar vaak ook grappig en dubbelzinnig. In het eerste deel gaan we dieper in op de bronnen van Jeroens inspiratie en zijn artistieke reactie, aan de hand van diverse werken. 

Op donderdag 19/10/'23, van 19u30 tot 22u30, met halverwege een pauze met een drankje. 
De toegangsprijs van 15€ per sessie kan u ter plaatse voldoen.
Bij de lezing hoort ook een digitale syllabus, die u toegezonden wordt.

De lezingenreeks bestaat uit 2 delen.
In het tweede deel bekijken we enkele retabels meer in detail vanuit de algemeen aanvaarde wetenschappelijke interpretatiemethode. Heel wat blijft echter raadselachtig en moeilijk te vatten. Dit laat ruimte voor andere, betwistbare maar toch ook interessante invalshoeken. Enkele retabels lenen zich bijzonder om daarop in te gaan.

Op donderdag 26/10/'23, van 19u30 tot 22u30, met halverwege een pauze met een drankje. 
De toegangsprijs van 15€ per sessie kan u ter plaatse voldoen.
Bij de lezing hoort ook een digitale syllabus, die u toegezonden wordt.

De lezingenreeks bestaat uit 2 delen.
Deel twee start met een beschouwing over het dubbelportret van Arnolfini, waarbij de bespreking van het kleurgebruik centraal staat. En dan ontvouwt zich het Lam Gods in al zijn mystieke schoonheid, die u beter zal kunnen waarderen op de achtergrond van Jans belangstelling voor de optica die, zoals alles in deze tijd, ook een religieuze dimensie heeft.

Op maandag 14/10/'24, van 19u30 tot 22u30, met halverwege een pauze met een drankje.
De toegangsprijs van 15€ per sessie kan u ter plaatse voldoen.
Bij de lezing hoort ook een digitale syllabus, die u toegezonden wordt.

Deel drie gaat dan over de kunstenaars zelf, hun artistieke visie en theorieën, hun houding en pretenties. Dat hangt uiteraard samen met hun maatschappelijke positie en hun relatie met enkele vorsten, die zichzelf ook vaak als kunstenaars zagen. We besteden in een laatste hoofdstuk ook aandacht aan de grafische kunst, die in de zestiende eeuw een explosieve ontwikkeling kent, met alle communicatieve mogelijkheden (en gevaren) die erbij horen. Ook hier ligt een parallel met de digitale media van onze tijd. 

De lezing geeft een breed overzicht van de stroming, maar enkele kunstenaars zijn zo opmerkelijk, dat je ze nooit meer zal vergeten.

Inbegrepen is een zeer uitvoerige en rijk geïllustreerde digitale syllabus.

Jeroen Bosch wist met zijn fantastische taferelen al een gevoel voor het 'Unheimliche' op te roepen. In Italië deed Rafaël hetzelfde in zijn laatste werken. De volgende generaties kunstenaars drijven deze tendens tot  het uiterste en halen baan- en halsbrekende toeren uit met ruimte, compositie en kleur. Artistiek-technische experimenten breiden de expressieve mogelijkheden uit, ver voorbij de voorspelbare klassieke formules van de Renaissance. Deze aspecten komen aan bod in deel twee.

Jeroen Bosch wist met zijn fantastische taferelen al een gevoel voor het 'Unheimliche' op te roepen. In Italië deed Rafaël hetzelfde in zijn laatste werken. De volgende generaties kunstenaars drijven deze tendens tot  het uiterste en halen baan- en halsbrekende toeren uit met ruimte, compositie en kleur. Artistiek-technische experimenten breiden de expressieve mogelijkheden uit, ver voorbij de voorspelbare klassieke formules van de Renaissance. Deze aspecten komen aan bod in deel twee.